丹青雪

这晚境之雪抹去睡意

窃以眷恋之光注入惊魂

把自焚的清凉给你

————孙谦

周臣·袁安卧雪

给雪以雪，给雪崖、僻野

以孤寒。孤寒的笔意从来就有

却只有你，就这么在贫陋中

于雪庐缩骨卧眠

你不知，那个造访你的幽居之人

是怎样叩响了，骨鲠一样的柴门

通往这儿的便桥积满了雪

桥下能结交千年的清流

已无从照见人影。人，还是来了

在一个颤栗的梦中到来

幸运地发现雪的苍莽

提醒雪，所谨守的人间秘密

在缄默耸峙的雪峰上

和屋檐下的冰柱间

犹如镜子一般，独自醒着

映出上苍所赐的恩物，白静如斯

那纹理，那光斑，那遍体皴染

交汇于并非虚无道路

周臣（1460–1535），字舜卿，号东村，中国明代著名画家。吴（今江苏苏州）人。生活在成化至嘉靖年间明代中期的画家。擅长画人物和山水，画法严整工细。他有两个学生特别著名，一个唐寅，另一个仇英。青出于蓝胜于蓝，风格上极为接近，但当时名气已超过老师。但周臣的气象，却远非此二人可比。从《袁安卧雪》可见一斑。

王諤·踏雪寻梅图

冰正是焰，雪正是火

流连于雪野的寻觅，在雪地

留下的长长的脚印

在转过一道道山坳后

就被落雪覆没。但寻觅者知道

雪的六角形，是火花的形状

雪之火花一层层叠加

便堆砌出山脉，林野

和岩崖自焚的晶莹

峰与峰之间连接的影子

烧成了一片片灰烬

树也与自身，影子分离了

只有梅树上的花儿

遐想般地簇拥着一个幻象

访客终于，从观照的花枝间

小心地接住热血的声音

而花树自顾亭亭玉立

在自我中，梦见雪

燃烧着无觉的芳菲，与清气

被桔色的暮光照耀着

那头枯瘦的驴子，在被遗忘中

发出骨髓的鸣叫

震醒时辰，重新审视天地界线

这就是你说的古意吧

皴染之法含着希光，为雪岭造势

你偏爱，以极境抹去言说

王谔（公元15-16世纪初），明代画家，字廷直，奉化（今属浙江）人。从艺时间约在成化、弘治、正德年间。山水人物师同里萧风，一生修习马远画法，往往仅取山之一角、水之一涯，且置于一隅。画面上让出大块空白以突显主景，风格疏旷清奇。南宋马远及今八百年间，把“马一角”风格技法运用得炉火纯青的，除了马远，惟有王谔。

马远·雪履观梅图

瑟瑟寒江，因一树梅花

倒映出几分索然幻想

即便索然，且偏处江湾一隅

并未稍减他，探望梅花消息的兴致

在与花树彼此对望的时辰

他不再记得被融雪浸透的棉靴

已使他的双脚变得冰凉，麻木

寒风夹带着雪花幽幽地打磨

一场天荒地老的对话

静寂，恰如其分地从一道

斧劈勾斫的皑白山体，倾斜过来

就像一面湛然的镜子

照见孤崖，裸石，岁差

和松树挺直地送入天空的神枝

马远字遥父，号钦山，河中（今山西永济）人，生长在钱塘（今浙江杭州），南宋画家。师法李唐，水墨笔法雄奇简练，线条硬劲。马远的构图布局别创一格，一变五代、北宋以来的“全景式”，在取景上善于以偏概全，小中见大，只画一角或半边景物以表现广大空间。故人称“马一角”，品评者多以马远的画为“残山剩水”，赞誉他的独特画风。或峭峰直上而不见顶；或绝壁直下而不见脚，或近山参天，远山则低，或四面全空，仅画一垂钓孤舟，强烈的空间感，营造出深邃清远的意境，标志着南宋山水画的时代特色。

徐渭·梅花蕉叶图

梅花与芭蕉叶共同经营的时辰

凭何要告诉你生之奥义

自性或空性搅动空气，侧耳聆听的风雪

从来不在任何发现中存在

在凛寒的天气里

希求相惜的呼吸，是多么徒劳

只是你，有感于美学的贫陋

而画出悖谬的小赞歌

且与你的世代一起，托住泯灭

徐渭（1521年－1593年），绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。

初字文清，后改字文长，号青藤老人、青藤道士等有十数个之多。徐渭在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜，与解缙、杨慎并称“明代三才子”。他是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛（如八大山人、石涛、扬州八怪等）影响极大。

沈铨·雪蕉立鹤图

下渚湖一隅

岸畔的蕉叶被雪压弯

耷拉下来

逗弄蕉树下蜷缩的孤鹤

鹤的黑颈引至

比雪更白的脊背

一点鹤顶红如血

点醒暮光渐渐拢合

风于此际的四野平息

便平息了永久

如若谁

至今尚未听到过鹤唳

就再也不会听到

沈铨：清代画家。（1682—1760），字衡之，号南苹，浙江湖州德清县人。20岁左右，从事绘画，并以此为生。其画远师黄筌画派，近承明代吕纪。雍正九年（1731）应日本天皇之聘，偕弟子郑培、高钧等东渡日本，历时3年，形成“南苹派”写生画，深受推崇，被称为“舶来画家第一”，从习画者颇多，日本江户时代长崎画派即在其影响下形成，尤以圆山应举最为著名。归得金帛散给友朋，橐仍萧然。

蓝瑛·溪山雪霁图

约莫是午后，阳光倏然降临

唤醒了山体覆雪的眠息

光穿透模糊的曲线，神来之笔

敏锐地触及溪滩林木间杂而生的惊异

溪水就这么清洌地，蹑足而行

修习既往的轨迹。涉及外溢

那是不久之后发生的事件。但此刻

循环的血液，像潜行于语汇的蜿蜒流淌

方始生发的愉悦，反射天光

宛似那位红衣人，静坐溪潭一隅

持着钓竿，垂钓虚构的光阴

蓝瑛（约1585-1664），明代画家。字田叔，人物画像，号蝶叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、西湖研民。又号东郭老农，所居榜额曰“城曲茅堂” 。钱塘（今浙江杭州）人。浙派后期代表画家之一。“画从黄子久（即黄公望），入门而醒悟。”中年自立门庭，上窥晋、唐、两宋，遍摹元代诸家笔法，集取优长，由此入门，始能各极变化。

范宽·雪景寒林图

这样的一种立体线性空间

凭着水墨皴染的功力，特别是

雨点，钉头，和豆瓣摸索找到的痕迹

令寒雪极速运转，让自上而下的

重峦，丛林，庙宇与河湖气息贯通

丝丝入扣地深入帝国经纬

与其气脉保持高度一致。天地空位

气韵盈满每一细节，角落，线面的情致

宇宙观接踵而至，在雪光分解的

密度，亮度，和尺度间描述变化

这古代画家排布风景格局

并非托勒密，刘伯温问卜天文星象

但他若是仅凭着诗意想象力

和参照物的共同运作，又如何

将四处弥散的意象，凝聚为稀世象征

现代艺术家孜孜以求的符号

早在遥远的时代产生了。如果说大地是

人的居所，此间必含有对天的祭礼

我整个早晨的晴光，周转于

这灰褐的图像，让胸腔的气息触动

那寒林之光，任凭它照亮湛蓝的语词

范宽（950—1032），宋代绘画大师，又名中正，字中立，汉族，陕西华原（今陕西铜川耀州区）人，性疏野，嗜酒好道。擅画山水，为山水画“北宋三大家”之一。初学李成，后感悟“与其师于人者，未若师诸造化”，遂隐居终南、太华，对景造意，写山真骨，自成一家。其画峰峦浑厚端庄，气势壮阔伟岸，令人有雄奇险峻之感。用笔强健有力，皴多雨点、豆瓣、钉头，山顶好作密林，常于水边置大石巨岩，屋宇笼染黑色。作雪景最是绝妙。

吴伟·灞桥风雪图

风雪扑面而来，我无法

看清这位骑驴过桥者

是李白，岑参，还是孟浩然

尽管柳树尚未积雪

但木桥上的覆雪，还是令人

捏着一把冷汗。湍流的弦

尚未断，巉岩的寒峭

却一层层压下来

渗入苦吟。灞柳的苦吟

只在殇别的绿枝间招手

灞桥的苦吟，也只在秋月里召唤

此刻离语词最近的，是雪

雪瑟瑟飘舞揉碎孤寒

吴伟（1459年—1508年），字次翁，又字士英、鲁夫，号小仙，江夏（今湖北武汉）人，明代中叶创新画家。画院待诏，孝宗时授锦衣卫百户及赐“画状元”的图章。早年画法比较工细，中年一变苍劲豪放、泼墨淋漓一格。吴伟是戴进之后的“浙派”名将，追随者众，形成兴盛一时浙派山水中的“江夏派”。

马远·寒岩积雪图

巉岩的缄默对话，逐渐从高处

向下延伸，触及到山岭

与山岭相接的寂静。雪的凛光

不经意地因松树之间的对话

变薄了。风小心翼翼地绕过山脊

来到窗前翻看黄历

认可腊月的火盆，摆放厅堂正中

驱逐深山的深寒，和湿气

山居的话题在飘雪中，忽而清晰

忽而模糊；忽而在现象中逗留

忽而在梦景中艰难穿越

茶水里有访客的影子

也有自己的。因为雪岩的极寒

探入其内，悄然掏空着光景的骨髓

时辰便在可有可无的交流中

延滞下来。茶的味道尚未提及

倏然一声鸟啼，唤醒了暮色

那是一只谁都不认识的鸟儿

*同上

巨然·雪图

巨然雪图孤寂深浓

却是南唐亡国画师

与后主一脉沉潜自性

仰观的雪峰重峦

俯视的荒莽故道

尽皆都是无用的庇护

笔墨线条随风赋形

皴染巡弋于暗淡时光

以骑驴者的踽踽独行

唤醒世间最后一息生气

丹青的轮廓与语词的方式

惊诧呼应灵犀交汇

这雪图与《虞美人》意气相投

他们相迎遁世的救赎

花月风雪的酒确然有毒

但那琼浆析出了血的变体

巨然，江宁（江苏南京）人。北宋画家，僧人。早年在南京开元寺出家，南唐降宋后随后主到汴京（河南开封），居于开宝寺。擅画山水，师法董源，专画江南山水，所画峰峦，山顶多作矾头，林麓间多卵石，并掩映以疏筠蔓草，置之细径危桥茅屋，得野逸清静之趣。以长披麻皴画山石，笔墨秀润，为董源画风之嫡传，并称董巨，对元明清以至近代的山水画发展有极大影响。巨然山水画也涉及北方风貌，《雪图》以圆柔的笔触，苍莽的意境，为南唐亡国的流徙作了一个注脚。

周文靖·雪夜访戴图

一场无厘头的雪，空自环绕风声

在自己低空徘徊的界限里

并无界限。夜幕的湖罩于黑暗秘境

雪知道你对它一无所知

你也断定雪，无视你的念头

一只乌篷船猜到了此间玄机

同时载着雪，和人向一个陷入

时光的困惑荡去。一次迷途往返的航程

在故事与风景的格局中

惊醒了隐幽的暗夜之翼。它追迫自身

却以奇怪的折磨，悄然靠近

心有灵犀者。我走过了许多雪野

想来这个情境对想读的太少

比说道的又太过复杂，并不能容纳我

成全我。我的呼吸，徒然消散于寒光

任其遗落草根，腐叶与顽石间

周文靖：字叔理，号三山，明代宫廷画家。闽县（今福建福州）人（《无声诗史》《图绘宝鉴》作莆田人；《福建通志》作长乐人）。工山水，学夏圭、吴镇，堪配谢环。所作用笔细密遒劲，墨色苍润浑厚，构图新颖有致。传世作品有《古木寒鸦图》轴，现藏上海博物馆；《雪夜访戴图》轴藏故宫博物院；天顺七年（1463）作《茂叔爱莲图》流入日本。

钱榖·惠山煮泉图

覆着薄雪的松树，和梅林

托举着惠山的一个维度

休眠的情愫，于密集如枝杈相交

且触到了一眼泉，一眼悸动的血脉之泉

返回愉悦的融雪之水，审视生活

宛似用泥土形塑的胚胎，泥人

为取得复活，抓住骨骼的缱绻

风搅动的空气，和从未感受过的乡愁

钱榖（1508—1579）字叔宝，自号罄室，吴县（今江苏苏州）人，明代画家。少孤贫，失学，迨壮始，知读书。家无典籍，游学文徵明门下，日取架上书读之，以其余功点染水墨，便觉心通。山水爽朗可爱，兰竹兼妙，翩翩不名其师学，而自腾踔于艺苑名公间。善书，手录古文金石书几万卷。

葛饰北斋·富士越龙

那一瞬，时间的雪已漫到了唇边

你执念败北于年青的歌川广重

他只好拿出鬼怪神异的套路

玩一把龙腾富士的绝活

莫名的黑云，携一缕电光绕过山体

暗示了自己将化身于腾龙

那条龙，的确小之又小

但与富士山相比，也不算很小了

况且让覆雪的寒气，都猛然紧张起来

葛饰北斋（1760年-1849年）日本江户时代的浮世绘画家，是日本绘画史上承前启后的人物。1831年，71岁的葛饰北斋画出了《神奈川冲浪里》，成为史上最著名的日本画之一。他曾说：“我6岁临摹，50岁作品出版，但到70岁还没画出值得一提的画；73岁约略掌握草木虫鱼的结构，希望到80岁我有长足的进步，90岁时更能参透万物，100岁时达到炉火纯青境界，110岁时就能信手拈来画出栩栩如生的事物。若够长寿，可证此言不虚。” 果如其言。晚年他感觉已落后于年轻画家时，便绘画了《富士越龙》以示他创造力的非凡。

歌川广重·雪·木曾路之山川

乡愁不会带来的解脱，雪也不会

但你却用八十一场雪，来留住唯一乡愁

雪就这样裹着乡土与异地的山岗

以爱怜，压弯了草丛和风声

雪太过盛大时，就覆盖了怀念

将山体般的块垒空出来

仅只剩了心头肉支撑着绝望的寒光

是在木曾路，还是在蒲原之夜

每一粒雪都浸染了幽灵，再一次

向人间发出孤独寂寞之光

光压根就知道乡愁的寻觅是徒然的

梵高曾迷恋过你的形式，但他说

“浮世绘的笔触如此之快，快到像光”

其实，那环绕岁月技艺的雪光

更是快到哀挽的荣耀

歌川广重{1797-1858}生活在幕府末期的浮世绘画家，师从葛饰北斋，以《东都明所》在“明所绘”方面出道，并以《东海道五十三次》一举成名。雪景是歌川广重的重要题材，一生所绘雪景图就有八十一幅之多。广重浩渺空灵的平远式结构，不全之全的一角式图式，以极为简练简素的线条，浓淡晕染的色彩韵味，都营造出空寂，无限，幽玄的意境。一生都非常迷恋歌川广重的梵高曾说：“浮世绘的笔触如此之快，快到像光”。可谓对广重至高的评价了。

雪舟·秋冬山水图·冬景

你从大明的，水墨，镜像

空出一颗虚淡之心

徒然，以旷野，巉岩

去唤醒，低迷光线下的

故，国，风，骨

棱角，分明的斧劈

和折带，如爽利的，电光

直接嵌入百屻岩体

山庙，阶梯，松树，和湿寒

绕不过冷硬的笔力

喑哑的余光，被寂确认

若踏上山道之人，微渺

确然被，孤寒记得

如你，这僧人一般

于光阴的断裂间

沉溺褶皱，块垒，与封弥

寥寥赋性，谁能与你对话

且让风雪，遁形其中

雪舟等杨：日本画僧{1420-1506}。师从京都相国寺水墨大师如拙修习山水画。1467年，时年47岁的雪舟在周防国{今三口县}苦等四年之后，终于登上了日本派赴明朝的使船，远航至浙东朝拜禅宗祖庭景德禅寺{今天童寺}。之后一路北上，于1467年抵达北京，进入大明画院学习中国水墨。终从中国山水一脉脱引而出，抵达一个无人之至境。英国美术史家修·昂纳说：“中国山水画的传统因素，老树、怪石、远山、奇岩、庙宇，以及缓步朝庙宇前行的依稀人影，在雪舟的笔下，变成了冷硬、平板的造型，如电光火石般突然迸现观者眼前——恰似禅宗刹那顿悟时，灵光一闪的感觉。”

后记：初夏之际，吾弟孙文从巴黎至北京的航班上，带回一本名曰《中国之韵》的杂志。翻看之间，满卷丹青雪境，沁人心脾，遂产生了写作《丹青雪》，为暑夏降温的念头。无奈，家事频仍，手边又无电脑，故延至初秋方始动笔完稿。此作杂糅诗的种种方法，以古人绘画为参照物，在身体空间的结构起点，穿梭时空，探索语言不确定的行踪、界限。

2019年8月17日于宝鸡母亲住所